宛转悠扬的四川清音配合动感带劲的摇滚，一道道满是烟火气的“自贡盐帮菜”扑面而来…… 12月29日，由自贡市文化旅游投资开发有限公司、四川省曲艺研究院联合创排、推广的曲艺剧《桃李春风一壶酒》在四川文化艺术中心戏剧厅连演两场。该剧以轻喜剧为基调，将四川清音、四川金钱板、四川扬琴与潮流前卫的摇滚、电子乐结合，为现场观众带来一场别出心裁的艺术盛宴。

表面“说菜” 实则“讲人”

曲艺剧《桃李春风一壶酒》由著名戏剧家魏明伦担任文学顾问，编剧杨椽执笔，北京人艺导演杨佳音执导，知名青年作曲家陈咏韵、周瓅担任作曲，国家二级舞美设计吴宇担任舞美设计，北京人艺一级灯光设计师崔博思担任灯光设计，国家一级艺术形像设计师沈龙担任服装设计和造型设计，知名多媒体设计师田志远担任多媒体设计，四川省曲艺研究院笑星钟燕平（胖姐）领衔主演，著名笑星林晓东（矮冬瓜）、王磊（王二莽）携曲研院优秀青年喜剧类演员联合担纲。讲述了一家名为“盐帮马家楼”的自贡盐帮菜馆的兴衰，透过一个行业，看世态炎凉、人情冷暖。

自贡盐帮菜属于川菜派系，有百余年文化传承与积淀，有自贡独特的地域特征。曲艺剧《桃李春风一壶酒》自始至终都将“盐帮菜”元素贯穿其中，但又不仅仅“说菜”。“剧中，有棒打鸳鸯的戏剧冲突，有餐饮行业之间的尔虞我诈和形形色色人物的大小心思，表面在说菜，实际上还是在讲人的故事。”该剧导演杨佳音称，本剧突出“菜是人做的”这一思想主题，以喜剧的外壳，包裹了一个并不轻松的故事。“一道菜包含着做菜人的气质、人品甚至格局，借用剧中一句台词：‘你是什么样的人，你就做什么滋味的菜。’”

此外，在杨佳音看来，每个人在生活中都可以忍受平淡，甚至享受平淡，但是没有人愿意走进剧场来欣赏平淡。“戏一定是给当下的人看的，一定不能忽略观众的感受，所以舞台上一定要有趣味性。”近年来执导过多部曲艺剧的他认为，曲艺艺术生于民间长于民间，能让观众在一天的辛勤劳动后卸下一份包袱，这就是其艺术生命力，“而四川省曲艺研究院开创这种独特的艺术形式，用一个剧作为载体，将四川独有的清音、扬琴、金钱板等曲艺形式能够融汇其中，也推动了曲艺向前发展的一大步。”

“曲艺”汤底 “荤素”搭配

作为继《山高水长》《成都家书》《玉石调羹》等作品之后，四川省曲艺研究院对“曲艺剧”这一综合性舞台艺术的又一次探索，《桃李春风一壶酒》融合了四川清音、四川金钱板、四川扬琴等传统曲艺元素，并搭配着摇滚、电子乐等前卫的音乐表达，在不失浓郁的曲艺特色的同时新颖出彩，力求再一次颠覆观众对传统曲艺艺术的刻板印象。

作为一个讲美食的故事，《桃李春风一壶酒》的音乐构思也体现了“色香味”。该剧作曲陈咏韵解释：“曲艺元素是‘这盘菜’的汤底，剧中运用了地道的四川曲艺唱腔，行家可以从中品尝到资格的清音曲牌《月调》《青㭎叶》，四川车灯调、四川扬琴《大调》《扬琴调》竹琴的原汁原味。而各种中西乐器搭配等荤菜素菜给予了本剧创新的空间，在‘曲艺’的汤底里，烫出了不一样的形色，塑造人物、铺陈故事。”

舞美设计也有新突破。首演现场，手绘样式的屋檐及桌椅彰显了四川餐馆烟火气的同时，又不失喜剧氛围。“通过仅有一些道具的升降、加减组合，形成不同的场景需求，而黑白灰的手绘风格，则会更加凸显人物的形象色彩。”本剧舞美设计吴宇说。

“《桃李春风一壶酒》是一次很好的舞台融合尝试，不仅展示了多种曲艺形式，还发挥了曲艺演员一专多能的优势。”聊起本剧的亮点，本剧主演、曲艺表演艺术家钟燕平表示，自己在剧中饰演的“胖辣子”是一个执拗、敢爱、敢恨，并且勇于创新的四川女人。“这点，和曲艺艺术的创新发展有异曲同工之妙。”

她还认为，曲艺剧这种舞台形式，最大程度发挥了曲艺演员一专多能的特点。“院团的年轻人通过参演近几年的多部曲艺剧，个个现在都能唱能演，综合素质得到了极大提高，在展现个人能力的同时，也凸显了曲艺艺术的综合魅力。”

“很难得有这样一部讲盐帮菜的曲艺剧，既欢乐又引人深思，是我今年看过最有意思的一部剧。”来自成都的90后观众李先生在演出谢幕后仍意犹未尽。他表示，这部剧充满烟火气息，剧中一个个鲜活的人物就仿佛生活在自己身边，勾起了儿时关于美食和成长的记忆。

据悉，该剧还计划于2024年春节期间在自贡开启巡演，此后，还将在川渝各地乃至全国进行巡演，以曲艺之“歌”，品川菜之“味”。